你不能硬要学生学谁，学生理解都不可能一样，他有不同的爱好，不可能一样，几个人一块画的模特，喜好、感觉、偏向都不一样，一定要尊重学生本身的思维能力，要启发他，不要压抑他，让他跟你走，路一定要从传统中、大自然写生中来，不要抄人家的，你画得不好没关系，不要抄人家，可能是由于这方面的原因，我们的学生画的都不一样。根据我教学这么多年的经验，学生开头一定要临宋人的“百花图卷”，临了以后学生就明白了什么叫好，什么叫不好，我应该怎么画，但这个临的过程一定要写生，临与写生相结合，没有太复杂，从技术上学习，但是要将艺术技巧真的掌握好，要相当长的一段时间，要理解和经验，要搞新东西的话，你一定自己思路要新，要关心这个时代。我那张搏浪画于女排三连冠的时候，对为国争光有特别的感受，还有高尔基的“海燕”让暴风雨来得更猛烈吧，也给我启发，很能表现这种精神。为了表现海鸥，我特别去了连云港海边，观察海燕，海燕在大浪中翱翔，很震撼。回南京后创作了这幅画，只用了一个星期就完成了。像这样的观点在我们的学生中间，我经常和他们谈，好多学生走进社会，在工作岗位上，在自己的艺术道路上，都有一些新东西，现在很明显，像喻慧，现在人们也很喜欢她画的东西，我对学生教学上非常认真，我倒不是明确我要教出几个花鸟画家来，我觉得不管从事什么行业，设计也好，绘画创作也好，中国画的传统、中间最优秀的部分，应该让我们的学生知道，就算是搞油画，对中国画传统的艺术追求，你明白的话，在油画中间会放进去，也会画出新的油画来，会画出更高级的油画来。